Schilderijen

Beschrijving van het beeld van Mikhail Vrubel "Spring"


Vrubel's eerste pogingen om een ​​werk te creëren op het gebied van majolica begonnen in de vroege jaren 1890. Ze werden geassocieerd met een lokale keramiekatelier van de filantroop S.I. Mamontov.

De eerste pogingen van de kunstenaar waren zo succesvol dat hij al snel de workshop leidde. De tweede helft van de jaren 1890 werd de belangrijkste periode in het werk van de kunstenaar. De maker begint nauw samen te werken met de beroemde technoloog Vaulin en ontdekt de techniek voor het maken van herstellend glazuur.

Parallel aan keramiek begint de kunstenaar zich bezig te houden met theatrale werken en maakt hij kennis met de beroemde operakunstenaar - N. I. Zabela. Na enige tijd wordt ze zijn vrouw. De kunstenaar begint nauwer te communiceren met de componist Rimsky-Korsakov en werkt aan zijn opera's. Dit alles zet de artiest ertoe aan om composities te produceren in het Russische volksgenre - Lel, spring-red, Snegurochka, Sadko en anderen.

De kunstenaar begint aan een reeks kleine majolica-sculpturen, onder de afbeeldingen van Russische sprookjesfiguren uit de werken van Rimsky-Korsakovo. Dankzij de verminderde inspiratie ontvangt de kunstenaar al in 1900 een gouden onderscheiding op de Wereldtentoonstelling in Parijs voor exemplaren uit de Abramtsevo-werkplaats.

De juryleden hielden erg van de zachte en trillende lente. De gelaatstrekken van een sprookjesfiguur raden het gezicht van zijn geliefde vrouw - Hope. De lente wordt, net als in Russische sprookjes, afgebeeld als een jonge, aantrekkelijke en vrolijke vrouw.

Dankzij de enorme mogelijkheden van majolica, schilderde de kunstenaar de vloeiende contouren en vorm, evenals het spel van kleuraccenten. Dit alles heeft bijgedragen aan het creëren van een werkelijk fantastische look (en zelfs meer dan één) van de fantastische schoonheid van de lente.





Ivan Shishkin Afbeeldingen


Bekijk de video: NVO Orthopedagoog in Beeld (Mei 2021).